“朱樂耕現代陶藝展”結束了在中國美術館為期9天的展覽,美術館學術部選擇了10件作品作為永久性收藏,作為個人陶藝家,一次性被中國美術館收藏這么多作品實屬首次。 這次被收藏的作品有:以馬為題材的“風”系列作品五件,一群迎風而立的馬氣勢磅礴,富有巨大的視覺沖擊力,不僅體量大,燒成不容易,而且材質豐富,在淺色的亞光釉基礎上產生著各種色澤的變化,有的還結了不少的晶斑,材質美,使作品粗中有細,耐人尋味。 作品“天馬”是另一件富有韻味的作品,也是一件有故事的作品。這件作品是以玉一般的青瓷材料構成的,一匹瘦勁而晶瑩如玉的“天馬”停立在一片如碧透的云海,如清澈的湖泊,如明凈的冰川般的底座上,這是一件寫意與寫實之間的作品。它是作者人力而為,也是在火與土的凝練中自然天成,是天工所為。朱樂耕喜愛影青釉,但朱樂耕并沒有完全使用傳統的釉質,而是突出了其特點,任其流動性更大,更透明,更溫潤,更厚重如凝脂。 作品“混沌之初”,極具工藝難度,在中國的歷史上裂紋釉一直是陶瓷中富有特色的佳品,朱樂耕的作品“混沌之初”,則是另一種裂紋釉,是在藍色的底子上裂出一片片如破霧而出的朝霞般的釉色,如混沌初開的宇宙,也如清晨的迷霧般的天空,色彩豐富而迷蒙。這件作品是燒了一百多件才選出來的僅有的三件完美的作品之一。 “天那邊的云”是一組高雅明快的作品。朱樂耕的這組作品外面的材質是亞光色的白釉,里面施有光紅、黃、藍高溫色釉,色彩對比十分明快。在百色的亞光釉上有著白云般的肌理,里面露出的紅黃藍的色彩也仿佛是天邊飄來的朵朵彩云。 作品“秋陽”,名字很酷,作品也很酷。這是一把寫意的壺,說寫意是因為壺的提梁本應是很正的弧形,但在這里卻仿佛是被風吹過,而成為了有動感的斜弧形,這不是作者的有意而為,卻是火工的天然形成,不可以得到第二件。整個色彩是艷陽般的金黃,明亮清澈,是火從上面熱熱掠過的痕跡. |
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